jueves, 13 de abril de 2017

31 (Rob Zombie 2016)



    A estas alturas cualquier producto formado por Rob Zombie es casi de obligada visión. 

  No significa que sean buenos, posiblemente ni siquiera rocen el aprobado, pero tienen todos un punto malsano y bizarro que los hacen diferentes, y por lo tanto, objetos casi de culto.

  El bueno  de Rob Zombie se estrenó en la dirección con la bestial "La Casa de los 1000 Cadáveres" (2003). Un homenaje bizarro y enfermizo de "La Matanza de Texas" multiplicado por cien. La película fue todo un éxito de taquilla en EEUU y convertida en película de culto instantánea.

  

   Con un inconmensurable Sid Haig como payaso y la explosiva Sheri Moon Zombie (esposa del director) mostrando cuerpazo y mala ostia a partes iguales. 

  Dejando en evidencia lo de "segundas partes no son buenas", su continuación: "Los Renegados del Diablo" (2005) Es una road-movie que supera a la anterior en calidad, sangre y vísceras. Genial


  Volvemos a disfrutar de las estridencias de Sid Haig y la bizarra sensualidad de Sheri Moon Zombie.

 Con semejante presentación Rob Zombie atrae la mirada de todos los frikis del gore, como no. 

  A continuación nos ofrece un par de películas con Michael Myers de protagonista: "Halloween, el origen" (2007) y "Halloween II" (2009). Son películas aceptables y otro punto de vista del personaje creado por John Carpenter que a mí personalmente no me atraen demasiado; un tema muy trillado.

  Hay que recordar que Rob Zombie es cantante proveniente de la extinta banda "White Zombie" y con carrera musical activa. Hay que esperar hasta 2012 para su siguiente película: "The lords of Salem": Una inquietante e interesante revisión de "La semilla del Diablo" aderezada por halo bizarro de Rob Zombie pero algo decepcionante para los que añoramos lo bestia de sus primeras películas. 

  Entre medio Rob Zombie es capaz de regalarnos buenos documentales, cortos e incluso un largometraje de animación malsano como es "The Haunted World of El Superbeasto"

  Y llegamos a "31"




   Que es 31?

   Desde mi punto de vista es un enorme pero fallido homenaje a un montón de películas ya vistas y que supongo han sido influencia para el propio Rob Zombie. 

Sinopsis:

"Cinco personas son secuestradas en los días previos a Halloween y mantenidos como rehenes en un lugar llamado Murder World. Mientras están atrapados, deben jugar un juego violento llamado 31, donde la misión es sobrevivir 12 horas contra una pandilla de payasos malvados"


  Se me vienen a la mente películas como:

  •  La propia "Casa de los 1000 cadáveres" (Payasos asesinos)
  • "Rocky Horror picture Show" (La escena de la comida)
  • "La Purga" (La noche de las bestias)
  • "La Casa de los Horrores" (todo el escenario)
  • "Perseguido" (con los cazadores, cada cual más grotesco)

  Un intento de recuperar la linea de sus primeras películas y ciertamente lo consigue con escenas salvajes, sangre, personajes esperpénticos (lo del enano nazi es de traca), ambiente malsano, pasillos oscuros, gritos y carreras. Pero se queda a medio camino y tanta referencia a otras películas (quiero pensar que es eso y no falta de ideas) termina por  distraerme y se queda todo en un divertimento sin más. 



  Eso sí, estupenda ambientación, poderosa banda sonora y actores conocidos (y venidos a menos) como Malcolm McDowell o Meg Foster, las siempre potentes Shery Moon Zombie y Elisabeth Daily y el estupendo Richard Brake con su histriónico papel de Doom-Head.



   Volveremos a esperar a su siguiente proyecto a ver que camino sigue el bueno e imprescindible de Rob Zombie. 

Ficha:

Título original: 31
Año: 2016
Duración: 102 min.
País: Estados Unidos
Director: Rob Zombie
Guion: Rob Zombie
Música: John 5
Fotografía: David Daniel
Reparto: Elizabeth Daily,  Malcolm McDowell,  Torsten Voges,  Daniel Roebuck, Sheri Moon Zombie,  Meg Foster,  Lawrence Hilton-Jacobs,  Devin Sidell, Judy Geeson,  Ginger Lynn,  David Ury,  Esperanza America
Productora: Bow and Arrow Entertainment / Protagonist Pictures / Spectacle Entertainment



miércoles, 12 de abril de 2017

THE VOID (Jeremy Gillespie, Steven Kostanski - 2016)


  Lo realmente bueno de ser un friki de las películas gore es que después de ver un montón de basura, de vez en cuando aparece algo potable que sea "gasolina" para poder seguir viendo más basura a la espera que aparezca otra que me siga dando fuerzas en la búsqueda de joyas venideras.

  "The Void" es una película que se pudo ver en el pasado festival de Sitges de 2016 y que pasó de perfil como quién dice.

PRESENTACIÓN:

  Estamos en Canadá, 2007. Adam Brooks y Jeremy Gillespie fundan Astron-6, que más que una productora es la reunión de directores serie Z a los que se unen Matt Kennedy, Conor Sweeney y Steven Kostanski. 


(Pulsa la imagen para ir a astron-6)

   El recorrido cinematográfico del grupo es corto; Un puñado de cortos y tres largometrajes con portadas extraordinarias:

  • Manborg (Steven Kostanski 2011)


Su maravillosa sinopsis: 
"Un soldado que vuelve a la vida como un Cyborg, lucha junto a una banda de aventureros contra hordas de demonios en un futuro apocalíptico"

 Casi nada...



  •  Father's day (Adam Brooks, Jerry Gillespie, Matthew Kennedy, Conor Sweeney 2011)
  En esta se toca las siempre delicadas relaciones familiares:

"Un hombre busca vengarse de un violador en serie que mató a su padre" 


   


   La tercera no se queda atrás: un claro homenaje al cine giallo que cuenta para la música con el mítico Claudio Simonetti, colaborador de directores como Ruggero Deodato, Lamberto Bava, Lucio Fulci y incluso el gran George A. Romero.


  • The Editor (Adam Brooks, Matthew Kennedy 2014)

"Un editor de películas se convierte en el principal sospechoso de una serie de brutales asesinatos"


    Podrían parecer películas horrorosas, pero sin embargo todas tienen opiniones aceptables en webs como almas oscuras. Como mínimo se tachan de delirantes locuras.

DESARROLLO:


Trailer

 De que va "The Void"? - Difícil respuesta.

 Es ante todo una "survival movie", por lo menos en sus tres cuartas partes. 

 La película empieza muy potente en sus primeras imágenes antes de los créditos iniciales: 


 Una pareja de jóvenes salen huyendo de una casa perdida en el bosque y detrás salen dos hombres que disparan a la chica por la espalda; la chica, arrastrándose herida, pide ayuda mientras los perseguidores la rocían con gasolina y la queman viva.

  Así, en seco y sin anestesia. 


  Una vez pasados los créditos iniciales podemos ver un policía que en su coche patrulla encuentra al joven de antes herido y lo lleva a un hospital cercano que está en plena mudanza y donde solo queda un doctor, un par de enfermeras y un par de enfermos. 
  Es de noche (como no) y al poco de llegar el policía y el herido empiezan a pasar cosas extrañas: El hospital es rodeado de extraños sectarios con túnicas blancas y capuchas con un triángulo negro. Además, dentro del hospital se desata la locura: Los supervivientes son incrédulos testigos de asesinatos y.. mutaciones!

  
  A partir de ese momento la película entra en una espiral de desenfreno, sobresaltos, locura y gore donde no pueden faltar los invitados de siempre: doctor loco, pasillos oscuros, fluorescentes parpadeando, hachas, hombres con ganas de matar todo lo que se mueva, policías, embarazadas, morgue, bisturíes, mutaciones y sangre.. mucha sangre y vísceras.




  Viendo la película se te viene a la mente un montón de títulos clásicos de terror y entramos en la delgada linea que marca el homenaje y el plagio; personalmente creo que es lo primero y que estos canadienses han bebido mucho de películas de Cronenberg y de títulos como: 
  • La Cosa (John Carpenter)
  • Asalto a la comisaría del distrito 13 (John Carpenter)
  • Cromosoma 3 (David Cronenberg)
  • Hellraiser (Clive Barker)
  • Silent Hill (El juego)
Etc..

 Todo mezclado y añadiéndole un punto Cthulhu de Lovecraft y una de Horror Cósmico, que hace del producto un cóctel explosivamente  atractivo, loco e incomprensiblemente delirante.




 Al final se le va de las manos a los directores y el espectador, atónito, no sabe muy bien que ha pasado o que está viendo: Cada uno que saque sus propias conclusiones. 

  Con gran riesgo de equivocarme, mi teoría es:

-------SPOILER (NO LEER SI VAS A VER LA PELÍCULA)

 El Doctor, en su intento de recuperar un ser querido fallecido, juguetea con ritos ancestrales y de resurrección que durante años deja el sótano del hospital lleno de experimentos fallidos; en ese tiempo incluso crea una secta. Por fin llega a completar su objetivo y consigue abrir el portal a.. ¿? y completar el ritual a la vida eterna. Simbólico es el hecho de que el triángulo parece una vagina invertida y los nacimientos finales. 

------- FIN DEL SPOILER 

  
DESENLACE:


  En pleno revival por todo lo ochentero se agradece una película como esta: buenos efectos a la antigua usanza, usando kilos de latex y litros de sangre grumosa (los efectos digitales son mínimos). Los actores están todos convincentes y el único "pero" es que el final de la película se vuelve confuso. Siendo este su mayor error o su mayor gracia, no sabría decir.




 Ficha:

Título original: The Void
Año: 2016
Duración: 85 min.
País: Canadá
Director: Jeremy Gillespie,  Steven Kostanski
Guion: Jeremy Gillespie, Steven Kostanski
Música: Joseph Murray, Menalon Music, Lodewijk Vos
Fotografía: Samy Inayeh

Reparto: Ellen Wong,  Kathleen Munroe,  Aaron Poole,  Kenneth Welsh,  Art Hindle, Daniel Fathers,  Stephanie Belding,  Amy Groening,  Trish Rainone,  Evan Stern, Mik Byskov,  James Millington,  Grace Munro,  David Scott,  Jason Detheridge




  

ALTITUDE (Kaare Andrews 2010)


  De vez en cuando y después de haber visto durante tantos años películas malas, malísimas, horrorosas y alguna buena, aparece algún titulo que me hace frotar los ojos de incredulidad. Este año ha habido, entre varias, dos que lo han conseguido; una por ser muy buena "Inception" y que pasa por ser el gran título de los últimos años y esta noche y sin esperarlo, otra lo ha vuelto a conseguir: "Altitude". Que sea buena ya es otra cosa y me explico.

   Sin destripar la historia y mucho menos el final (aunque dudo que esta película ni se estrene en el cine), voy a presentar los distintos ingredientes que al mezclarlos, consiguen este exquisito manjar:

  - Un grupo de chicos ultra guapos en los que hay:
             - Típico chulito odioso.
             - Novia del chulito odioso que es rubia y está riquísima.
             - Amigo de ambos que está loco por la rubia pero se calla.
             - Morenaza increible que además sabe pilotar aviones.
             - Tipo rarito colado por la morenaza.

  Hasta aquí todo normal y típico. Vamos a echar algún ingrediente exótico.
  • Van a un concierto de Coldplay y en lugar de ir en autobús como todo el mundo, pues deciden ir en avión (alquilado), porque aparte de estar todos muy buenos, deben tener pasta.
  • Al ser avión alquilado, pués eso, que hay un tornillo suelto típico en el fuselaje.
  • Al despegar, pués eso, que aparece una tormenta donde no debería.
  • Al intentar esquivarla, pués eso, que el tornillo se suelta y se engancha en el alerón trasero y el avión no puede bajar.
   Bueno, hasta aqui todo normal. Vamos a echar un poco de pique a la salsa:
  1.  Resulta que el amigo colado por la rubia, se hace el heroe y se presta a "SALIR" del avión, amarrado, para desatascar el alerón. Antes de hacerlo le planta un beso a su amada ante la mirada asesina del chulito. 
  2. Por otro lado, el rarito le quiere regalar a su amada morenaza un símbolo de amor eterno: nada más y nada menos que un comic de terror.
  3. Como complemento añadimos peleas, navajas, intoxicación por pastillas con reanimación in-extremis.
    Y como parece que la cosa flojea y está sosa, le vamos a terminar por echar los dos ingredientes secretos:

    A)  El rarito.....tachán! conoció a la madre de la morena cuando era chico y resulta que la madre era piloto y tuvieron un accidente de avión donde la palmaron dicha madre y los padres de él y el niño se salvó cayendo desde 800 millones de kilómetros sobre un lago y solo se rompió todos los huesos del cuerpo. Y claro.. cuando más angustiados están, va y dice que su madre era una asesina!.

    B)  Todo va de culo, el avión se va a estrellar y como se ven como demasiado poco estresados, pués de pronto aparece un PULPO VOLADOR GIGANTE que se los quiere comer a todos. 

    C) Para rizar el rizo, el rarito va y descubre que todo lo que está pasando en el avión, lo puede leer, exactamente como está pasando, en el comic de marras.

   Y lo gracioso es que al final todo tiene su explicación y casi termina uno creyéndoselo.

  En algunas críticas que andan por internet leo cosas como reminiscencias Lovecraftianas y pajas mentales similares. Kaare Andrews es, aparte de director de esta su primera película, dibujante de comics de superheroes, y a mi me da que se le va la pelota más de la cuenta.

  Una película que resulta entretenida y claustrofóbica y sobre todo, descojonantemente paranoica.

DIRECTOR: Kaare Andrews
GUIÓN: Paul Birkett
REPARTO: Jessica Lowndes



ILS (ELLOS) (David Moreau & Xavier Palud 2006)



Ils (Ellos) (David Moreau & Xavier Palud 2006)

   Otro título de este nuevo cine de terror francés que tantos títulos interesantes nos ha brindado. En este caso los frutos no son los esperados, pero no deja de ser una película entretenida.


    Debut cinematográfico de esta pareja de directores que en 2008 repitieron con la igualmente regular "The eye", la película ofrece buenas intenciones, pero aunque es angustiosa en momentos, adolece a veces de ritmo. Los actores son los muy correctos Olivia Bonamy y Michaël Cohen.
   Su mayor reclamo es, seguramente, el cartel de "basado en hechos reales". Y es que hay mucho cabroncete por ahí suelto.

  La película nos cuenta la historia de una pareja que vive en un caserón enmedio del bosque. Instalados en la tranquilidad, un buen día todo se torna en miedo y desesperación cuando ELLOS empiezan a rondarlos llamando por teléfono primero, rondando la casa después. Todo desemboca en una locura de persecuciones por dentro y fuera de la casa. 

  Quienes son ELLOS? porque hacen lo que hacen?, habrá que ver la película hasta el final para averiguarlo. 

  La película me parece más bien flojilla; entretenida a ratos y con momentos de tensión muy conseguidos. Para pasar un rato sin mucha exigencia.

DIRECTOR: David Moreau, Xavier Palud
GUIÓN: David Moreau, Xavier Palud
FOTOGRAFÍA: Axel Cosnefroy
REPARTO: Olivia Bonamy, Michaël Cohen 
PRODUCTORA: Eskwad / Studio Canal



MARTYRS (Pascal Laugier 2008)


 Martyrs (Pascal Laugier 2008)

   Conmocionado quedé al ver esta durísima película de este cine de terror que ultimamente me atrae tanto.

  Una película inclasificable, un monumento al "mal rollo" pero con mucha clase y mucho oficio y muy mala hostia.

   Una noche a comienzos de 1970. Lucie, una niña perdida hace un año, es descubierta andando por una carretera. Está en un estado catatónico y es incapaz de decir nada de lo que le ha sucedido. Los policías no tardarán en encontrar el lugar donde ha estado presa: un antiguo matadero... ¿Qué pasó en aquel lugar? ¿Cómo consiguió la chica escapar?. La chica queda traumatizada por el resto de sus días y solo consigue reaccionar gracias a una niña que quiere ser su amiga. Todo transcurre con tranquilidad, parece que ha recuperado una vida normal hasta que un buen dia... se desata la locura, y en ese momento, justo en ese momento es cuando la película da un giro y se vuelve malsana, alucinante. Toda la violencia, todo el gore, todo el sufrimiento, todo queda perfectamente justificado en un final apoteósico.

  Tremenda película, tremendas actuaciones. Mucho se ha criticado esta película por gente que no es capaz de abrir su mente a historias que se salen de todos los engendros politicamente correctos que abundan el cine actual. Aún recomendándola fervientemente, aviso; cuidadito con esta película porque te puede hacer reir, llorar o vomitar. Seguro que si la terminas por ver, no te va a dejar indiferente.

 Muy recomendable para estómagos duros con ganas de propuestas distintas.

DIRECTOR: Pascal Laugier
GUIÓN: Pascal Laugier
MÚSICA: Alex Cortés, Willie Cortés
FOTOGRAFÍA: Stéphane Martin, Nathalie Moliavko-Visotzky
REPARTO: Mylène Jampanoï, Morjana Alaoui, Catherine Bégin, Robert Toupin, Patricia Tulasne, Juliette Gosselin, Xavier Dolan-Tadros
PRODUCTORA: Coproducción Francia-Canadá; Canal Horizons / Canal+ / CinéCinéma / Eskwad / TCB Film / Wild Bunch



LA HORDA (LA HORDE) (Yannick Daha &, Benjamin Rocher 2009)


La Horde (Yannick Daha &, Benjamin Rocher 2009) 

  Que decir de esta película... Dios!! Que gozada!!, me llamaran friki, me llamaran obseso SI!!. Disfruté como un enano las TRES! veces que la he visto ya. La bajé en un screener lamentable nada más estrenarse en el cine con subtitulos en inglés. Me bajé el DVDrip con subtítulos en español nada más se editó en francia y ahora he conseguido un DVDFull  con glorioso 5.1 

  Para los frikis de los zombies (que somos muchos), es obligado jugar al mejor shooter online matazombies que se ha hecho jamás: "LEFT 4 DEAD". Quien ha jugado a este juego seguramente disfrutará con esta película que parece que se ha hecho a imagen y semejanza del juego.

  La historia ni siquiera es demasiado original: Todo empieza con el enterramiento de un policía que ha sido asesinado por una banda de narcotraficantes africanos. En el mismo cementerio ya están planeando la venganza; saben en que edificio viven los traficantes y planean entrar camuflados para matarlos a todos.
  Todo transcurre con normalidad hasta que comenten un fallo y son desarmados; justo en ese momento empeizan a ocurrir cosas extrañas y sin beberlo ni comerlo se ven rodeados de miles d zombies y la película se convierte en una carrera contrarreloj de supervivencia. Los buenos y los malos tienen que unir sus fuerzas para poder salir vivos.

  La película tiene todos los tópicos del cine de zombies, si; pero si alguien ha jugado al L4D sabrá reconocer montones de detalles (no se si por casualidad o no) que le van a hacer sonreir; edificio de muchas plantas todo oscuro y con interminables escaleras; ascensores; hachas; machetes; arsenales con todo tipo de armas; hordas!!!.

  Impagables escenas y personajes, como el chulito de la coleta, el veterano de guerra, la escena de la horda en el parking, la ametralladora...

  Como toda película friki, esta está por encima del bien y el mal. Da igual que sea mala o buena. Es lo que és y está hecha para quién está hecha.

Es una película de ZOMBIES.

DIRECTORES: Yannick Dahan, Benjamin Rocher
GUIÓN: Arnaud Bordas, Yannick Dahan, Stéphane Moïssakis, Nicolas Peufaillit, Benjamin Rocher
MÚSICA: Christopher Lennertz
FOTOGRAFÍA: Julien Meurice
REPARTO: Claude Perron, Jean-Pierre Martins, Aurélien Recoing, Eriq Ebouaney, Jo Prestia, Alain Figlarz, Doudou Masta, Yves Pignot, Antoine Oppenheim, Laurent Demianoff, Sébastien Peres
PRODUCTORA: Capture The Flag Films




UZUMAKI (Higuchinsky - 2000)


  Como ya he comentado en la sección de cómics hablando del manga de Juji Ito:

  Mi encuentro con esta película vino a través del autor de su banda sonora "Keiichi Suzuka". Me llamó la atención el nombre y la carátula; leí que era una película de terror abstracto con buena crítica y durante varios años la dejé olvidada. El caso es que hace poco descubrí al autor gráfico que ideó esta locura y recordé que tenía la película, estrenada en el año 2000, en V.O. con los subtítulos pegados. No me cabe la menor duda que el cine oriental es fundamental verlo en versión original. No se porqué, en las traducciones, y da igual si es un drama, una película de terror o del género que sea, siempre le ponen un tono como humorístico que me saca de quicio. También está la mania esta que tienen los orientales que para decir "hola" necesitan 14 palabras y el Quijote entero es una frase como quien dice "buenos dias". En fín , que tenía la película en gloriosa versión original para poder saborearla después de haber disfrutado como un berebere con el cómic.

   Vamos al grano, la película en sus primeros 50 minutos es realmente fiel a la historia gráfica; si bien esta última tiene una estructura de capítulos más o menos independientes con el nexo de los personajes, la película se plantea de una forma más heterogenea presentando desde el  principio los distintos personajes y situaciones que en el manga van apareciendo conforme avanzan los capítulos. Hasta ahí todo perfecto, sin embargo y demasiado repentinamente, la película converge en un final para mi gusto casi improvisado, que si bien capta lejanamente el espíritu que plantea el final del cómic, sinceramente me deja con la miel ya no en los labios, es que no me ha dado tiempo ni de meter la cuchara en el bote. Me recuerda un poco lo que me pasó con "Déjame entrar", la película de Tomas Alfredson que tan buenísimas críticas tenía. Cometí el error (o no..nose), de leerme el libro antes y si bien la película es más que correcta, el libro es tan increiblemente bueno que no conseguí dejar de pensar en él mientras veía la película. En el caso de Uzumaki, me hubiese gustado haber visto la película antes también. 

  con respecto a los actores, son la mayoria desconocidos y están correctos. La música de Keiichi Suzuka es correcta con paisajes sonoros tocados con piano, arpa, algún que otro instrumento y mucho sampler. La película tiene algún momento audaz con la cámara, algún efecto con filtro verde y unos efectos visuales correctos. Y por último, un insufrible tema pop en los títulos de crédito.

  En definitiva, una película que se deja ver, que más que de terror gore es suspense abstracto. Aconsejaría verla y después tirarte de cabeza en el manga.

Aquí el comentario del manga: Uzumaki - (Junji Ito 1998)


DIRECTOR: Higuchinsky
GUIÓN: Takao Nitta, Chika Yasuo (Cómic: Junji Ito)
MÚSICA: Tetsuro Kashibuchi, Keiichi Suzuki
FOTOGRAFÍA: Gen Kobayashi
REPARTO: Eriko Atsune, Fhi Fan, Hinako Saeki, Ren Osugi, Masami Horiuchi, Taro Suwa
PRODUCTORA: Omega Micott Inc.


LA TRAMPA DEL MAL (John Erick Dowdle 2010)


 La Trampa del Mal (Devil) (2010)
Si diez negritos no caben en un ascensor, lo dejamos en cinco. Igual no se dan cuenta..
                                  (M. Night Shymalan)
  
    Hay realmente un oscuro motivo para que me baje este producto, gaste medio DVD y le dedique 80 minutos de mi tiempo en verlo, en versión original con subtítulos!. Ese motivo es en realidad un nombre: "John Erick Dowdle".
   
    John Erick Dowdle es un director que ha hecho, con esta, tres películas. Su debut fué nada más y nada menos que la interesantísima y medio prohibida medio de culto "The Poughkeeksie Tapes" (2007) de la que ya he hablado anteriormente. Después rodó nada más y nada menos que "Quarantine" (2008), la versión americana de nuestra estupenda y también mítica "REC" (2007)  de Jaume Balagueró y Paco Plaza. La versión de Dowdle no desmerece en absoluto y además cuenta con la participación de la impagable Jennifer Carpenter, la hermanísima de nuestro héroe Dexter y la ultraposeída Emily Rose.
  
    Con ese currículum hubiese sido indecente no darle una oportunidad a su nueva película, a pesar de tener como mayor reclamo tener detrás de la historia al cada vez más inepto M. Night Shyamalan. (yuyu.. me puse la vacuna anti-fiasco).

   El resultado podría ser fácilmente la típica película de sábado tarde. Empieza con unos prometedores créditos donde recorremos Nueva York por el aire pero con la cámara invertida y buscando interesantes planos. Se deduce después que es el mismo diablo en plan "voy a darme un paseillo volando aver a quien jodo la tarde". El caso es que, cual águila perdicera, atisva en un rascacielos que en un ascensor entran 5 personas que han demostrado tener más maldad que el malo de Terminator 2 y se ceba con ellos. (Primera incongruencia, el Diablo les debe dar hasta globitos de colores por ser malos y dedicarse a perseguir curas, monjas y personas buena gente).
   El ascensor es express, osea, que entre parada y parada hay un montón de metros y claro..se queda parado por ahí enmedio. A partir de ese momento empiezan a pasar cosas raras dentro y tanto los vigilantes como un poli bueno que aparece por allí pueden ser testigos de lo que ocurre porque el ascensor tiene una cámara dentro (que debe ir a pilas porque hay un montón de cortes de corriente y no deja de grabar). Entre los cinco hay uno que es malísimo de la muerte y... bueno, pasa lo que tiene que pasar cuando un ente diabólico tiene ganas de hacer travesuras.
  
    La película es entretenida, pero la historia floja flojísima.
   
    Hay momentos delirantes como la explicación del vigilante de que hay un Mal diabólico cerca tirando la tostada con mermelada. La forma que tienen los ineptos de los bomberos para llegar al ascensor. ¿Donde coño va el de mantenimiento bajando con el cable?, a cantarles una nana desde el techo?. Joder, que casualidad que el tipo del ascensor es EL MISMO del accidente que tiene que ver con el poli... En fin, tanto disparate tiene un culpable claro: M. Night Shymalan. El pobre director hace lo que puede con semejante historia y en lo referente al ritmo, lo solventa con soltura teniendo en cuenta donde transcurre la acción.
  
    Habrá que darle una nueva oportunidad.

DIRECTOR: John Erick Dowdle
GUIÓN: Brian Nelson (Historia: M. Night Shyamalan)
MÚSICA: Fernando Velázquez
FOTOGRAFÍA: Tak Fujimoto
REPARTO: Chris Messina, Logan Marshall-Green, Geoffrey Arend, Bojana Novakovic, Jenny O’Hara, Bokeem Woodbine, Jacob Vargas, Matt Craven, Joshua Peace, Vincent Laresca
PRODUCTORA: Media Rights Capital / Night Chronicles




TROLL HUNTER (TROLLJEGEREN) (André Øvredal 2010)



  Menuda sorpresa esta película noruega que teniendo en cuenta que ya ha salido en Blue-Ray en su país, me temo que, como tantísimas otras buenas películas, no llegará a nuestro simpático país.

 

    La película tiene varios defectos y muchas virtudes. Uno de los defectos y a su vez y en cierto modo, una de sus virtudes. Digo esto porque la película está rodada como falso documental (que tan de moda están). Al igual que otras películas como "The Blair Witch Project" ó "Cloverfield" (Monstruoso), se nos dice que estas cintas fueron encontradas en el bosque y que después de un exaustivo estudio por parte de especialistas, se consideran verdaderas y tal y cual. Es una virtud de la película (aunque a más de uno le resulte mareante), el que aparentemente esté rodada con cámara en mano, en plan casero y que se use en las escenas de noche la visión nocturna. Esto podría ser un recurso para "camuflar" los efectos en los que aparecen los trolls (que aparecen, y mucho). Sin embargo, una de las grandes virtudes de la cinta es que los efectos especiales no necesitan de escenas en las que se vean poco, los trolls están perfectamente hechos y son creibles a un nivel sorprendente. Las actuaciones son tirando a flojas en general y sobre todo la del cazador de trolls, que más parece un profesor de secundaria que un ex-militar. Otra cosa que termina por chocar un poco, aunque si se piensa bien deben ser así, es el diseño de los trolls, que por muy mala leche que tengan dan penita con esas narices alargadas que dan ganas de apretar.



  Pero los trolls no son buenos ni entrañables, son bichos con una mala oxtia tremenda y más malos y más feos que pegar a un padre. La historia es la siguiente: Un grupo de tres estudiantes de universidad pretenden hacer un reportaje sobre un cazador furtivo de osos que tiene en jaque a los cazadores legales del país. Resulta que se están prodigando ataques de osos por la zona, matando ovejas y incluso con personas desaparecidas, y cuando van los cazadores, encuentran los cuerpos de los osos muertos. Los estudiantes consiguen contactar con el cazador y le siguen hasta un bosque. En ese momento nos enteramos que es realmente un cazador de trolls contratado por el gobierno y que está en una misión secreta para erradicar los trolls que se salen de una zona establecida. Nadie conoce la existencia real de los trolls por el pánico que podrían ocasionar en la poblacion...   (esto chirría cosa mala.. pero bueno, daremos por bueno a pulpo como animal de compañía). El cazador, cansado de secretismo y de ninguneo de sus superiores, ve en el reportaje una vía para sus reclamaciones, así que permite que vayan con él en la búsqueda de trolls y averiguar el motivo por el que últimamente están saliendo de su zona acotada.



   En definitiva, una película entretenida y dignísima que merece y mucho la pena ver, aunque solo sea por ver a los trolls (mención especial al que sale último; el cartel de la película es una escena del film). Por cierto, como dije antes es una película noruega y solo se puede ver con subtítulos en castellano. Si alguien se la baja y ve cosas extrañas en la traducción, es que un espabilado tiró del traductor de google y ni se molestó en arreglarlo. Corre por ahí una traducción buena que igual hay que buscar un poco.

  Muy recomendable

DIRECTOR: André Øvredal
GUIÓN: André Øvredal
FOTOGRAFÍA: Hallvard Bræin
REPARTO: Otto Jespersen, Hans Morten Hansen, Tomas Alf Larsen
PRODUCTORA: Film Fund FUZZ / Filmkameratene A/S







FRONTIERE(S) (Xavier Gens 2007)




  Aprovechando el próximo estreno de la prometedora "The Divide" del director Xavier Gens, he aprovechado para ver esta película que tenía medio olvidada en una estantería.

   Si ponemos en un saco "La matanza de Texas", "Km.666", "Las colinas tienen ojos" "La casa de los 1000 cadáveres" ó "Wolf Creek" y lo mezclamos todo, pues lo que resulta es chucheria comparada con esta bestialidad bizarra del malsano pero muy efectivo Xavier Gens.

  La película empieza como una cinta de acción donde un grupo de jóvenes cometen un robo y son perseguidos por la policía parisina. La capital francesa está sumida en el caos y la anarquía por unas próximas elecciones donde la ultra-derecha tiene mucho que decir. Toda la escena de la persecución hasta que llegan al hospital está muy bien rodada, muy efectiva la fotografía y la ambientación muy en la linea de las películas de Gaspar Noé. Los chicos se dividen en dos grupos; dos de ellos van en coche dirección a Amsterdam y otro joven y una chica embarazada van también en coche, pero con un par de horas de retraso. El plan es quedarse en un hostal a pasar la noche y reunirse todos en él. El primer coche se desvía de la carretera hasta llegar a una especie de hospedaje y mandan un mensaje a los compañeros para que se reunan con ellos allí.

   En el hospedaje encuentran dos bellezonas y un tipo que tiene más músculo que Schwarzenegger en una película 3D. Las chicas, una morena y otra rubia, resultan que están más calientes que el telefonillo del "Coloso en Llamas" y sin preguntar ni el nombre, se cepillan a los pasmados de los ladrones. Todo es un engaño (o nó) y al descubrir que llevan una bolsa con dinero, aparece un hermano chulito de las tipas y es cuando se forma la de Dios de persecuciones, desmembramientos, sangre, niños mutantes, el típico gordo matarife, mucha más sangre, cerdos, la prima de la niña del exorcista, y como no.. el patriarca de la familia que es (si!!) un ex-nazi que quiere preservar la sangre pura de su raza y que muestra apetencia por la carne humana a la parrilla.

  Impagable: que toda la porquería que pueda haber en un sitio tán podrido, vaya siempre a la cara de la protagonista.  

  Deleznable: La escena del horno XXL y como termina la escena.

  Sugerente: El beso lésbico de las dos hermanas en la escena de la orgía.

   No se muy bien que están echando últimamente en el agua de los grifos en Francia, que están como locos haciendo el cine de terror/gore/suspense más interesante en la actualidad (dejando aparte las frikadas asiáticas). La película es correcta aunque adocele de originalidad. Técnicamente es más que aceptable y está muy bien rodada, con buena música e interesantes movimientos de cámara.

  No es especialmente destacable, recomendable solo para frikis de lo bizarro.

DIRECTOR: Xavier Gens
GUIÓN: Xavier Gens
MÚSICA: Jean-Pierre Taieg
FOTOGRAFÍA: Laurent Bares
REPARTO: Karina Testa, Samuel le Bihan, Estelle Lefebure, Aurélien Wiik
PRODUCTORA: Coproducción Francia-Suiza




THE THAW (EL DESHIELO) (Mark A. Lewis 2009)




         "CUANDO LOS BICHOS DOMINABAN LA TIERRA"
   Acabo de ver esta película hace media hora y conforme escribo esto, la sensación de haber visto una película digna y entretenida se va diluyendo poco a poco, quizás no voy a ser tan benevolente como pensaba...

  La historia está cargada de mensaje ecologista al punto que seguramente este sea parte del motivo (porque dinero no creo que pillara demasiado), por el cual un buen actor venido a "nada" como Val Kilmer, víctima de su egocentrismo y sus excentricidades, participara en esta humilde producción canadiense.

  Es imposible no acordarse de la inolvidable "The Thing" (La Cosa) de John Carpenter, clásico de la ciencia ficción y de los efectos especiales cuando todavía no habían ordenadores. En cierto modo, y aunque aqui no haya bicho espacial, la sensación claustrofóbica, el estar perdidos en medio de la nada, la icontrolable necesidad de algunos por escapar cueste lo que cueste, y la necesidad de otros se contener el horror y que no llegue a la civilización, son puntos en común de ambas películas. Ahora que me acuerdo, quizás comparta más puntos con otra película del estilo y con gran contenido ecologista: "The Last Winter" de Larry Fessenden de 2006.

  La historia nos cuenta como un grupo de científicos encabezados por el "prestigioso" Doctor Kruipen, están haciendo un estudio del impacto medioambiental que tiene la cotaminación en el ártico y como el deshielo afecta a los animales como los osos polares. En una de las expediciones hacen un gran hallazgo: Un mamut lanudo congelado en perfecto estado de conservación. Mientras tanto en una universidad se otorga a tres estudiantes destacados la posibilidad de estar una temporada en la base donde el Dr. Kruipen hace sus estudios. 

  El científico, ante tan importante descubrimiento, llama a su hija para que comparta el éxito y esta, que está peleada poc él, decide ir. Cuando todo está preparado para que los 4 jóvenes vayan a la base, el piloto del helicóptero que los va a llevar recibe una misteriosa llamada del doctor; que no vaya su hija bajo ningún concepto. La película entra en una fase de misterio porque no se sabe que está pasando en la base, solo vemos que los que quedan están sacrificando a los demás por algún motivo. 

  Todo se precipita cuando tanto los jóvenes, como la díscola hija y el piloto del helicóptero llegan a la base... algo terrible hay allí; con el mamut también se descongeló una plaga imparable.

  Es una película entretenida y que mantiene el suspense en todo momento.Tiene escenas memorables como lo que le ocurre al piloto o la escena del oso en la camilla. El resto es pasable y se deja ver. El final, típico que deja abierta una puerta a una improbable continuación.

   Película para pasar un rato agarrado al cojín (o a otra cosa más calentita). 

   P.D. Si a esa cosa calentita se le mueve la piel como si tuviera algún bicho dentro.... mal rollo.

DIRECTOR: Mark A. Lewis
GUIÓN: Mark A. Lewis, Michael Lewis
MÚSICA: Michael Neilson
REPARTO: Val Kilmer, Alexandra Staseson, Brad Dryborough, William B. Davis, Gary Chalk, Peter Kelamis, Brenda Crichlow, Anne Marie DeLuise, John Callander, Lamech Kadloo, Kyle Schmid, Steph Song, Aaron Ashmore, Evan Adams
PRODUCTORA: Coproducción Canadá-EEUU; Anagram Pictures Inc. / Brightlight Pictures 
  

H1N1 - VIRUS X (Ryan Stevens Harris - 2010)



  Recuerdo perfectamente cuando cuando ví por primera vez una película gore. Era una época en la que los videcassettes VHS todavía no estaban muy extendidos y no recuerdo ni si había por aquella época videoclubs donde alquilarlos, en cualquier caso en mi casa no había donde ponerlos. Estoy hablando de 1983, año en que se proyectó en Sevilla un auténtico monumento de la casquería gore italiana llamado "Absurd" que Joe D'Amato rodó un par de años antes.  No recuerdo como me dió por ir a ver esa película porque en aquella época no había internet ni información sobre ese tema que yo recuerde haber leído. Tampoco me explico como mis padres me dejaban ir solo al cine con 15 años teniendo que cruzar toda Sevilla para verla en el exinto cine Goya de Nervión, que cogía muy lejos de mi casa. Si recuerdo perfectamente un detalle; ví el horario de la película en el ABC que compraba mi padre diariamente y al ver que ponía que era para 18 años, cometí la tontería de darle con "salivilla" para que no se notara... Mi padre que de tonto tiene muy poco, enseguida supo que fuí a verla. !Mira que había cines y películas en Sevilla en aquella época!, le podría haber dicho que iba a ver cualquiera, pero no, voy y borro con salivilla la edad de la UNICA que no debería de ir a ver (exceptuando claro, las películas X que ponían en la Calle Amor De Dios, donde según decían, como fueras solo podías salir del cine con la bandera de japón tatuada al final de la espalda. También recuerdo las muchas veces que me volví sin atreverme a acercarme a la taquilla por el miedo a que no me dejaran entrar para verla.

   El caso es que conseguí vencer mis miedos y, alzándome en los talones para parecer mayor (también ayudó que en aquella época yo era bastante alto para mi edad), pedí ejem, ejem, poniendo voz grave, una entrada. Dado el tema de la película, lo grande que era el cine  y que me parece que era entre semana, a esa hora de la tarde y en esa sesión estuve solo SOLITO; toda la sala para mí, para mi alivio por mi edad y para mi acojone por la película. "Absurd" es una abominable cinta que también se conoce como "Horrible", "Rosso Sangue",  "Monster Hunter" ó "Anthropophagus 2" y en ella pude ver como cerebros eran taladrados, cabezas eran cortadas longitudinalmente con sierras circulares, tripas desparramadas y muchas más escenas vomitivas que me marcaron durante mucho tiempo.

  Ahora voy a cumplir 43 y en estos años me ha dado tiempo de ver muchas películas. Me considero bicho raro porque me considero cinéfilo y he seguido y visto la filmografía de directores clásicos como John Ford, Akira Kurosawa, Stanley Kubrick etc. He visto retrospectivas de cine mudo, de cine impresionista, Nouvelle Vague y otras muchas corrientes. Me fascinan las películas de Leni Riefenstahl y de Orson Welles. Vamos, un cinéfilo empedernido. Y SIN EMBARGO, soy seguidor incondicional del cine gore y friki declarado del cine de zombies.

  En todos estos años, como decía, también he podido ver las películas más infumables de la historia que convierten las que rodó Ed Wood en obras maestras; "Los Zombies Paletos", "La Matanza Canibal de los Garrulos Lisérgicos", "Killer Barbies", "La venganza de Pinocho", "El Santo vs Las Momias de Guanajuato"
etc etc. 
  
  Toda esta larga introducción y recuerdos de mi juventud porque me cuesta empezar a hablar de este engendro de película que he visto hoy, que es peor que mala. Pero bueno.. vamos a echarle valor..

    La historia es esta:  Una ricachona (interpretada por una ex-playboy, pero más arrugada ya que Marujita Díaz después de una sauna),  monta un laboratorio donde se supone que investigan para sacar una vacuna contra el virus H1N1 (La malograda Gripe A). Lo que no saben los pobres científicos que trabajan allí es que realmente están desarrollando un virus letal para lanzarlo al aire y crear una pandemia mundial , y que pueda ser curado con una vacuna ya existente que solo la rica tiene; su objetivo es, aparte de ser una heroina universal, vender la vacuna y ganar todo el dinero del mundo. Para ello se sirve de un doctor sin escrúpulos que lleva las investigaciones, y de un mercenario a sueldo llamado "Jarron" y que es muy rarito, y que se encarga de la parte "sucia", raptando personas para ir probando los virus y ver sus resultados. En un momento determinado, una prostituta conejillo de indias consigue salir de la habitación donde le acaban de inyentar el VIRUS-X después de morder a sus captores y llega a una habitación donde están los científicos descansando, con la jerinjilla colgando. El doctor manda a "Jarron" su sicario a detenerla y este, en un alarde de habilidad, dispara a bocajarro en la cabeza de la prostituta llenando de sangre contaminada la cara de TODOS los científicos (dos chicas y tres chicos). Al ver lo que ha pasado, el doctor sella el laboratorio y.. (coñe, el Jarron ha conseguido salir), se quedan todos encerrados; son los nuevos conejillos de indias ante la atenta mirada del "mad doctor" a través de cámaras repartidas por todo el complejo. Tienen 3 días para buscar una cura, o escaparse, o morir. 
     Hasta ahora es todo más o menos normal. La película presenta una factura más o menos aceptable. Pero empiezan los despropositos:



    Los científicos encerrados empiezan a convertirse como en zombies (vaya si tiene guasa la gripe), y empiezan a discutir entre ellos con una actuación que yo no recuerdo peor en mi vida; y mucho más teniendo en cuenta que el unico Leitmotiv de la película es precisamente eso, como reaccionan ante el hecho de estar encerrados. Especialmente uno de ellos está tan patético que lo que quieres es que se muera de una jodida vez y deje de lloriquear.


     Otros dos, en estado medio ya casi podridos del todo, empiezan a meterse mano en un calentón  zombílico hasta que la chica empieza a echar una cosa negra a borbotones por la boca que parece petroleo condensado. por otro lado la chica guapa, en una escena memorable, le dice al mad doctor por las cámaras que si no le da penita que su hermanita ,"osea que mi chupipiruli hermanita no pueda ir a mi cumple total". Esas palabras tienen su efecto en el doctor que, tras echar unas lágrimas y después de que "Jarron" lo acaricie como diciendo "soy gay de la muerte y nadie lo sabe", corre desconsolado para entrar en el laboratorio y que, antes incluso que el virus lo convierta en un amasijo negro y podrido, los científicos lo cojan y lo maten a ostias. Para ello tiene que entrar por una puerta metiendo un código numérico que tarda como 20 min en meter (y venga pulsar teclas! ..joder). 
   Por otro lado está "Jarron", que es con diferencia LA PEOR actuación que yo haya visto en mi vida. Un tipo bajito y gordete con un traje de cuero ajustado que parece una peonza, con un peinado con flequillos rubios que parece el hijo bastardo de José Oneto, haciéndose pasar como un tio místico e interesante, y lo único que consigue es provocar la risa. 

   

     "Jarron" llama a la ricachona para decirle lo del doctor y esta le dice que lo mate. En una escena increible de tensión, Jarron avanza por un pasillo con una pose entre Freddy Krueger y Carmen de Mairena, hacia los dos supervivientes (chico guapo - chica guapa que ya se quieren con locura) y el doctor que termina asesinado de un disparo por Jarron. Cuando este se dispone a matar a la chica, es atacado por su novio medio zombie y resulta que "Jarron" es un ¡¡¡ ROBOT!! (tócate los huevos, un robot?, pues si! y que??). El robot, medio moribundo porque le han clavado una jeringa en su cibernético ojo, termina con su existencial vida pegándose un tiro en la cabeza. GRANDIOSA ESCENA!!!.

    Lo siguiente que vemos es que los chicos, a los que les faltaba minutos para morir por el virus, se supone que han salido del complejo, han llegado a donde la rica esconde la vacuna, la han robado sorteando la vigilancia y las medidas de seguridad que pudiera tener, se han curado y están guapos, han entrado en el castillo donde vive la tia sin que nadie se entere, y la están esperando tranquilamente sentados en su habitación. Todo en un abrir y cerrar de ojos. 

   Por supuesto, la mala malísima de la tipa muere encerrada después de que los enamorados protagonistas le hayan inyectado el virus.

    En fin, escribo esta reseña tan larga por las ganas que tengo de olvidarme de esta película para siempre. 

   Aconsejable para saber como NO debe ser una película.

DIRECTOR: (jeje)  Ryan Stevens Harris
GUIÓN :    Jeremiah Campbell, Ryan Stevens Harris (Historia: David S. Sterling)
MÚSICA:     Shawn K. Clement
FOTOGRAFÍA:     Ryan Stevens Harris
REPARTO:     Jai Day, Domiziano Arcangeli (como "Jarron"), Joe Zaso, Dylan Vox (como "zombie llorón), Sybil Danning, Sasha Formoso, Kyra Groves, Bo Burroughs, Jillian Easton, Stuart G. Bennett, Lejla Hadzimuratovic, Steven Bordelon, Ron Ruhman, Dave Vescio, Spencer Gray
PRODUCTORA:     Empire Films / Sterling Home Entertainment
     



BLACK DEATH (Christopher Smith 2010)



   Para muchos esta película ha sido todo un descubrimiento. Seguramente más de uno atraido por el protagonismo de Sean Bean (Boromir en "Lord of the Rings"). Bien es cierto que el amigo Sean Bean, que es un buen actor, está en su jugo vestido con cota de malla y en las escenas del bosque da la impresión que va a ser atacado por una jauría de Uruk-Hais. También es cierto que la película presenta una inmejorable factura técnica, con una fotografía magnífica, un cuidado movimiento de cámara, en muchos momentos "cámara en mano" pero sin cansar, una muy lograda banda sonora de Christian Henson y en definitiva, una ambientación muy convincente de una Edad Media sumida en la pestilencia, a mi personalmente quien me atraía para ver la película es su director; Christopher Smith.

   El inglés Christopher Smith es un director con 8 títulos con este, que si bien no es que haya hecho ninguna obra maestra, siempre ofrece cosas muy interesantes. Su primera película conocida es "Creep" (2004). Creep es una película de suspense/terror donde Franka Potente (se llama así y no es una actriz porno...no), se ve inmersa en una pesadilla en los túneles del metro cuando, después de una fiesta y bajo los efluvios del alcohol, se queda dormida en una estación y cuando despierta comprueba que todas las puertas están cerradas, a partir de ese momento empieza una frenética carrera de superviviencia; no está sola, algo terrorifico la acecha. La película es tan entretenida como flojilla, pero mantiene la tensión, tiene buenos sobresaltos y una estupenda banda sonora de "The insects" casi imposible de conseguir.
   En 2006 rueda "Severance" (Desmembrados). Una delirante gore-parodia llena de gags, que para mayor inri se estrenó en sesión doble con "Black Sheep" (la película de las ovejas asesinas). La historia nos narra las vivencias de un grupo de trabajadores de una fábrica de armas van a pasar unos días de convivencia en medio de un bosque húngaro. Todo se tuerce cuando les atacan los típicos asesinos paranoicos que siempre hay en todas las películas de terror que transcurren en un bosque. Quién sobrevivirirán, los atacados o los atacantes?. Hay una escena de un avión y la cara que se le queda a los personajes que vale la entrada. Terror absurdo y paródico salpicado con mucha sangre que hará feliz a más de un friki de lo bizarro.

   En 2009 llega su mejor obra: "Triangle". Ya desde el principio nos sorprende con una escena sin demasiado sentido que al final tiene su explicación, para ello nos metemos de ello en una absorvente historia de idas y venidas, de blucles infinitos, de flashbacks, de situaciones repetidas, una y otra y otra vez. Lo que parece un sinsentido, lo que te deja intrigado, al final se explica. La idea es muy parecida a la de una muy interesante película española; "Los cronocrímenes" de nuestro magnífico Nacho Vigalondo. No se si es plagio o no, me da igual, la película es muy interesante y claustrofóbica y además sale la atractiva Melissa George , que tiene como mayor logro haber participado en la película de culto "Dark City".

  Son motivos de sobra para seguir a Christopher Smith, y por eso le dedico este seguimiento de su cada vez más interesante obra. Solo se faltaba contar con un buen presupuesto y bien que lo ha aprovechado.

  "Black Death" hace referencia a la Peste que asoló Europa y Africa en los finales de la Edad Media y que se llevó por delante a millones de personas. La Iglesia Católica pasaba por su fase más oscura (de las muchas que ha tenido), y la Inquisición seguía haciendo de las suyas. Desde que Inocencio IV autorizara la tortura, miles de mujeres y hombres fueron masacrados por brujas y herejes.

   La película nos cuenta (en un tono tirando a lo fantástico aunque al final no queda claro que lo sea), un retazo de esa época en la que la Peste asolaba Inglaterra. En el monasterio de un pueblo se ha refugiado una chica que ha enamorado a un novicio, la pereja vive con espanto como la gente muere por las calles y cuando un monje muere infectado, el novicio le dice a su amada que huya al bosque. Esta le promete que le esperará todos los días. El muchacho vive atormentado por haber pecado y le pide a Dios una señal. La señal la recibe cuando llegan al monasterio unos mercenarios de Dios que necesitan un guía para llegar a un perdido pueblo en medio de los pantanos que lindan con el bosque donde su amada ha huído, así que se presta a acompañarlos.
   El grupo está formado por guerreros con terrible pasado, que han encontrado a su lider (Sean Bean), y su búsqueda de la verdad divina, si única salida a su desordenada vida. Son fieles hasta la muerte a él y a su religión.
   El motivo de ir a ese lugar es porque se dice que a ese pueblo no ha llegado la plaga, pero también se dice que los que allí viven están locos y practican el canibalismo y están dirigidos por un nigromante que es capaz de revivir a los muertos. Llevan consigo una carreta donde transportan una jaula y artilugios para la tortura. 
   Cuando llegan al pueblo después de ser atacados en el bosque, se encuentran que todo es aparentemente normal; el pueblo está repleto de buenas personas, bellas mujeres y sobre todo una, (la bella Carice van Houten), que sobresale por encima de todos. Lo que el lider del grupo sospecha, que nadie parece hacerle caso, es que el pueblo encierra una terrible verdad que termina por flocerer esa noche. 

  Lo dejaré ahí para no reventar la trama. Reconozco que me decepcionó un poco el hecho de que leí por ahí que era una película de zombies en la Edad Media. Ya me imaginaba yo a los mercenarios cabalgando con espadas a las dos manos y cortando cabezas putrefactas!. Nada más lejos de la realidad (o quizás no?). Para mi gusto tiene la película un final un poco plúmbeo y echo en falta mucha más sangre de la que sale; me da la impresión que debe haber una versión uncut que algun día saldrá en una versión definitiva. Como ya ha pasado con su anterior película, me da la impresión que si llega a España será tarde y mal. 

 En definitiva, una entretenida (aunque no demasiado al final), película con una soberbia factura técnica y buenos actores.

DIRECTOR: Christopher Smith
GUIÓN: Dario Poloni
MÚSICA: Christian Henson
FOTOGRAFÍA: Sebastian Edschmid
REPARTO: Sean Bean, Kimberley Nixon, Eddie Redmayne, Carice van Houten, David Warner, Andy Nyman, Tim McInnerny, John Lynch, Johnny Harris, Tygo Gernandt, David Masterson, Marianne Graffam
PRODUCTORA: Coproducción Reino Unido-Alemania; Egoli Tossell Film